蘇有朋演台片已是驚喜，而本片在台片題材裡也是個驚喜，這部他難得回歸參演的是黑色喜劇的路線，在台片中可說是稀有物種
忘了可能還在重播的遊俠兒，久違的蘇有朋回歸台片的角色會是什麼呢？很特別的是位裝死大王的警員王志毅，我想所有當過兵的人都會感到親切，不知道為什麼，團體裡面總是會有這種人；而跟他配戲的林依晨則飾演署長千金大小姐高，初生之犢不畏虎地想要轟轟烈烈辦幾個大案，這兩位看似聯想不在一起的搭檔會激出什麼火花呢？
路邊掛掉的小狗、致命巧克力、暗戀小辣椒的乖寶寶、為愛變性的黑道、跟毒販弟弟長得一樣的演員明星，看似連不在一塊的人事，及至嫌疑犯一個個掛掉，那麼真兇到底是？電影繞了一大圈，竟然也將上述種種不搭噶成功地串在一起了，自圓其說也算讓人信服
觀賞電影的過程裡 多少有些Guy Ritchie 的影子，不過片中的李大仁梗以及王志毅相親遇到的人，再再讓台灣觀眾會心一笑，那又是外國片不會有了
最後想到蘇有朋以及吳奇隆、伊能靜這三位說起來真是歷久不衰的常青樹啊，但是他們長年都在祖國發展，感覺也不怎麼台灣了
雖然說女主角 Punpun 為了宣傳電影來到了台灣，在從泰北回到曼谷的巴士上也有這部電影可以觀賞，不過我還是希望能夠在回國後的電影院看到，但是很可惜最後還是無緣相見
這部《我死在去年夏天》還是近幾年來，泰國最好的恐怖片之一，電影雖然算是在恐怖片的類型範疇裡，不過導演群的企圖不只如此，電影描繪了青少年幽微的心理活動，青春總是被歌頌著，也有著過人的殘酷，我是怎樣死在去年夏天的？
邪惡嗜血鬼佬泰國造孽，護國阿 Sir 為國鋤奸
泰國影史愛情電影賣座紀錄又被打破了，繼《下一站說愛你》、《你好，陌生人》後，最新的是這部《ATM 愛情大凸搥》，值得一提地是還是同一班人馬的製作，製作團隊真可謂泰國賣座電影製造機啊
台灣的片名取名為《ATM 愛情大凸搥》，祖國的翻譯也很傳神，叫作《爭錢鬥愛 ATM》。電影相當地熱鬧，有著過往香港電影黃金時代的瘋狂誇張，或者與當今的韓國電影比擬才更精確。
可能是「主場優勢」吧，《愛情無全順》從台灣的大學校園背景出發就讓我感覺很親切，校園傳說的使用更帶給觀眾一種新奇的魔幻感，雖然這個「菊湖傳說」連結到武漢的校園似乎有些刻意(好萊塢都不敢忽視中國票房市場了)，不過校花愛上不討喜的宅男，故事也說的相當流暢，宅男的形象可能刻板了些，可是這部電影可以不用這麼嚴肅吧，再說九把刀的那些年也是差不多如此呈現的
然而編劇的企圖心真是太強，在觀眾已經滿足於公主王子過著幸福快樂的生活時，原來這一切只是誤會？只是楚門的世界？
劇情開始急轉直下，連跆拳道女孩都不是表面上那麼單純，我想寫故事的蘇照彬有著比其他人還強烈的企圖心，他想要交出不同的故事出來，然而這樣處理，我覺得最後還是轉不太回來，只好草草交代。這部電影因為這樣確實比較不一樣，可是一個這麼心機的宅男，我很難說服自己喜歡，不太瞭解自己的觀感了
范冰冰真的很漂亮，Over
對中國產製的時裝劇始終都有水土不服的文化隔閡，比方說《泰囧》實在不懂哪好笑，只有《失戀 33 天》創下了奇蹟讓我覺得很好看，所以這部《一夜驚喜》會是怎樣呢？如果還是感覺囧，至少還有范冰冰可看，很合乎預期地，我也只有這句心得
類格很大，當初 2012 年神劍電影版上片時，我才覺得怎麼這麼久啊，畢竟從我在課堂上看完漫畫再到真人電影版出現，不知道已經歷經多少代學弟妹從進學校到出來了。電影已經很晚了，結果我自己又更晚，上片後過了一年多，才在萬惡的 PPS 上看完（因為這部當時沒上二輪啊）
雖然說這是一部娛樂電影而已，但是影像品質非常的好，它讓觀眾回到明治維新，日本再開國時代的氛圍裡。
日本自幕府將軍的鎖國統治近三個世紀後，在黑船事件的外來者到來後，國家已經不能把門關上了，閉門那麼久，一打開來面臨到的是，帝國主義者乘著工業革命後的船堅炮利而來，日本很快地做了回應，權力中樞從幕府將軍大政奉還到天皇手上，然而這個再開國的過程中並非平順，恐怖暗殺無時無刻，而廢刀令讓許多原本地位崇高的武士淪為浪人；氏族大家地位也為之變動；無家者更不用說，舊時代已經過去，新世代到來中，不論是氏族武士無家者，誰都不好過。
電影很清楚地講了一個故事，這是一個家形成的故事。
本集交代了劍心跟小薰相遇的經過，以及後來怎樣跟左之助彌彥高荷惠在小薰家的道場組成了一個家。
雖然不是一部講述微言大義的電影，可是這部電影的品質值得一提。
劍心在換上小薰父親留下來的紅衣後，鏡頭從腳的特寫一路跟拍，最後再來一個 crane shot 暗示心境的轉變，這個鏡頭設計，果真了得，而觀者也感受到了
另外我想提的是，好久不見的蒼井優，她的演出真的是許多台灣年輕演員欠缺該學習的，高荷惠出身名門之後，應該是大家閨秀，卻淪為犯罪集團一分子。她的演出也是多層次的，她演出的高荷惠有著棲身犯罪集團中的無奈和韌性；而看到村民一一病倒時，展現出醫生的職志令人信服；最後她還有在小薰家裡展現風騷的一面。優的演出從來不是一個表情到底，這是台灣年輕演員該觀摩學習的
小薰從殺戮的惡夢中醒過來，卻看到已準備洗手做羹湯的劍心，原來在亂世當中，有個家的渴望並不是那麼遙不可及
我很期待今年的續集
應該還有很多人跟我一樣，童年有著香港殭屍電影如《暫時停止呼吸》的回憶，殭屍已經消失在螢幕許久，沒想到在大家都已經忘的差不多的今日，麥浚龍拍出了這部致敬之作，尤其這還是一部處女作，如此成績真是了得。這部殭屍再現比 2006 年的超人再起還要讓我撼動，大概也是文化近習度比較相近的原因。
殭屍消失在螢幕那麼多年，影壇還是一直在前進，殭屍再現我不知道是別有用意嗎？導演將殭屍消失影壇的這些年變化全都融合在這部電影裡頭了——-
殭屍的由來是因為梅姨懷念過世的丈夫，所以委有黑道士煉屍讓他復活，有《三更》的影子；凶屋以及雙女鬼則有清水崇電影的味道（他就是本片監製啊）；至於「黑道士」也有些歐美科幻片中瘋狂科學家的影子
此外，這次的殭屍再現也跟過往鄉野中，或是共和初造那樣的背景不太一樣，設定在公屋裡頭，公屋做為香港鬼片的圖像元素已經成為一種特色了，前述提到的《三更》如此，早先看的《迷離夜》也有這樣人鬼同棲的劇情。
日本人對自己發動戰爭的反省之作，不朽的名作實至名歸
電影講述的是來到離島教書的女老師和她的學生怎樣在戰爭背影中（雖然很遙遠）度過了他們的成長故事。
高峰秀子飾演的女老師大石一出場騎著腳踏車跟鄉民打招呼，身上「摩登女孩」城市的打扮暗示了她與眾不同的一部分，看似溫柔親切，但是面對自己的信念卻是十分地堅持；很快地年輕的女老師和二十四隻眼睛打成一片，雖然有村民對此不以為然而排擠，影片的氣氛還是令人愉悅的，童年就是這樣無憂無慮啊
然而不久後大石因為腳受傷，不得不到另個較大的離島休養，影片的基調也隨之轉變，日本國內的軍國主義化，讓即使在離島中的離島也跟著被影響，首先是開始有學生因為念不起書，只好中輟去工作、更有學生連聲再見都不說連夜搬走，最令人深深同情的莫過是大石帶領學生畢業旅行，遇到了在工作的以前學生，那位學生最後只能悲傷地望著同學的船遠遠開走，戰時的經濟是怎樣地影響一般民生。而軍國主義的影響開始在發酵，在日本走向軍國主義的風潮下，大石面對著自己的學生被狂熱的軍國思想洗腦一心只想上戰場，只能表示無奈。大石自己在學校也差點禍事臨頭，她差點因為教授左派思潮而遭池魚之殃，儘管堅持自己沒錯，面對時代的風潮，也只能自保而已，然而大石對戰爭的看法一直都沒變，這只是一場當政者為了他們的「理想」發動的戰爭，代價卻是千萬條無辜的生命
最後又回到離島的大石老師跟著已經長大的學生們再次聚首，老師已經失去了丈夫、而有的同學也已戰死在沙場，這是一群戰爭所遺棄的人們的聚會，回首影片開端時，老師和學生的遊戲更是讓人不勝唏噓，戰爭是怎樣地摧毀了一代孩子的成長和幸福
