看完《美聲奇蹟》後，衝著夏帆（山下敦宏導演也是）的關係，終於把這部當時在tamama二等兵而沒看到金馬影展時的《天然子結構》給看完了，雖然他躺在電腦裡也一段時間了，畢竟看電影到電影院比較能「專注」的觀看（因為除了看電影之外就只能看電影了）。夏帆憑藉此片拿了好多電影節最佳新人獎獎項真是實至名歸，山下導演的長拍鏡頭還是他的招牌風格展現。
很喜歡片段中，女孩走著走著，空中飄來著諸多思緒，電影就是講這樣一個鄉村的女孩成長故事，夏帆以小女孩姿態獨挑大樑演出，真是精彩，掃了多個電影節最佳新人獎不是沒有原因的。
在看《琳達琳達》時，就很喜歡山下敦宏導演的長拍鏡頭運用，我想以一部「校園青春」為題材的電影，總是給人一種熱血沸騰的直覺，然而導演卻以相當多的長拍鏡頭靜靜的看著女孩們的心情以及表演，青春電影在這裡拍出了另外一番的滋味，也讓我看到另外的感受，當然，這樣的形式不是新鮮事，只是真的很對我的味就是了。
而《天然子結構》將場景拉到日本鄉間來，和這樣的風格搭配起來，更是恰如其分，電影中的藍天白雲、綠油油的田地、鄉間小路….在觀靜物似的鏡頭下，都顯得是那樣的美麗，讓我回想起小時候回媽媽彰化老家的感覺（不過沒靠海就是了），尤其是鄉間的小店，雜貨店、理髮店也是倍感親切。
就像海報的樣子，給人非常宜人的感受，這場小旅行真的拍的有夠歡樂，讓人看了很舒服，也不知道上回這樣的經驗在哪了?這場小旅行也帶出了素夜（そよ）的心情轉變….
原來的六人小學校在來了位來自東京的轉學生有了一些變化…..對這個男孩，素夜是有感覺的，但是一開始總不是那樣確定，是那樣的青澀酸甜….
小旅行走到了一條分岔路，這條分岔路也是素夜心情的轉折點，到底要跟著男孩一起呢？還是家鄉的朋友們？素夜一方面情竇初開；一方面又很眷戀家鄉的事物，不捨得與他們分離，上次還嫌東京來的人嬌貴，這次卻不想再為阿早把尿了，而在為逝者追念的樣子也讓我們看到這個女孩的善良和單純。隔天知道阿早因為憋尿的關係憋出問題來，素夜帶著愧疚的心情去看她（她是那樣的善良），阿早這個小小女孩只是抱住她，超可愛惹人疼的，這個地方真的有夠感人的。
以前也看過一些關於成長的電影，但是以鄉村女孩為主角的話，這還是第一部，不只是關於自己感情上的模稜兩難，總是徘徊在男孩/一起長大的伙伴、東京/家鄉之間…….另外還有上一代的糾葛也讓她心煩，情人節的巧克力同樣也是一個兩難的選擇
終於在畢業旅行時來到男孩來自的地方–東京，女孩走著走著，像在家鄉一樣，聆聽著這座城市（她如此喜歡著男孩，對他唸過的學校的一塊石頭也一比戀著，如同情人的黃襯衫）的聲音，「有朝一日，也許能和你們成為朋友」，終於她對自己的心情有了澄明清透的理解，走向男孩主動的牽起他的手……
她總算瞭解了啊，她總算瞭解了自己的感受，女孩的吻代表著她的愛，一個給了男孩（彆扭的嫌棄少了愛）的吻；另一個是留在畢業教室黑板上的吻，對她來說，兩個都是一樣重要……
我也特別喜歡這最後一幕，女孩吻了黑板後：「我會再回來的」，鏡頭推移拍著教室的事物，她是那麼眷念啊，而後看到了女孩穿著現在高中的水手制服，她真的回來了，男孩也跟著他一起走著到森高的路….
夏帆在這部片中比較可愛；後來《美聲奇蹟》的髮型真的有點不太適合；而岡田將生雖然也是帥，但是在之後的《halfway》才真是帥到爆。當然整個焦點就是夏帆，她本人就有點憨憨的氣質，所以飾演這個鄉村女孩的合拍，簡直可以說是天作之合，當時的年紀也剛剛好在那個半生熟的階段吧，所以恰巧的捕捉了少女悸動的心情，不只是導演的幸運、也是演員的光榮，夏帆因此片掃了多個新人講真的是實至名歸，這麼對的人在對的時間在對的風格是多麼幸福的事啊～
我想我會記得這個村間的微風……尤其是靜物似的注視這鄉村，時間悠悠流過的景象…
